CASE STUDY | VR | TRAILER + EXPLAINER
Jak pokazać grę VR, która łączy gaming z aktywnością fizyczną?
Viro Race potrzebowało materiałów, które szybko budują emocje i jednocześnie wyjaśniają sposób działania nowej kategorii produktu. Rek House przygotował dynamiczny trailer oraz explainer oparty na scenariuszu, zdjęciach i animacjach.
O KLIENCIE

Gaming, ruch i trening w jednym doświadczeniu VR.
Viro Race łączy doświadczenie gry VR z ruchem i treningiem. Użytkownik porusza się fizycznie, a jego aktywność staje się częścią rozgrywki.
Dla osoby oglądającej zwykły ekran najważniejsza część produktu pozostaje niewidoczna: to, co gracz widzi w goglach i czuje podczas aktywności.
WYZWANIE
Pokazać energię doświadczenia i jednocześnie wyjaśnić nową kategorię produktu.
Jeden film nie musiałby równie dobrze spełnić obu zadań. Komunikację podzieliliśmy więc na dwa komplementarne formaty: emocjonalny trailer oraz explainer prowadzący odbiorcę przez mechanikę i korzyści.
Materiał miał:
- oddać tempo, ruch i emocje gry VR;
- pokazać doświadczenie, którego nie widać na zwykłym ekranie;
- jasno wyjaśnić zasadę działania produktu;
- stworzyć materiały do różnych momentów kontaktu z odbiorcą.
ROZWIĄZANIE I PODEJŚCIE
Jeden film pozwala poczuć produkt, drugi pomaga go zrozumieć.
Trailer koncentruje się na tempie, ruchu i pierwszym wrażeniu. Explainer prowadzi odbiorcę przez zasadę działania produktu. Animacje uzupełniają to, czego nie da się zarejestrować samą kamerą.
Scenariusz i koncepcja
Przełożenie działania innowacyjnego produktu na dwie uzupełniające się historie video.
Przygotowanie i casting
Organizacja planu, obsady oraz sposobu pokazania relacji między ruchem gracza a światem VR.
Realizacja zdjęć
Dynamiczne ujęcia graczy, urządzenia i planu zbudowane z myślą o trailerze oraz explainerze.
Montaż, postprodukcja i animacje
Połączenie materiału aktorskiego, ekranów gry i elementów animowanych w dwa kompletne filmy.
JAK PRACOWALIŚMY
Od celu do materiału gotowego do użycia.
Rola każdego filmu
Ustaliliśmy, że trailer ma otwierać zainteresowanie, a explainer porządkować wiedzę o produkcie.
Scenariusz i plan
Rozpisaliśmy historię, casting, sceny ruchowe, ustawienia kamer i elementy wymagające animacji.
Zdjęcia
Zarejestrowaliśmy aktywność graczy oraz reakcje i detale potrzebne do zbudowania energii obu formatów.
Dwie ścieżki postprodukcji
Trailer otrzymał szybkie tempo, a explainer czytelną strukturę wspartą animacjami i obrazem gry.
MATERIAŁY
Zobacz realizację w całości.
FORMAT POCZUJ
Viro Race | Trailer gry VR
Dynamiczny materiał zbudowany wokół ruchu, tempa i pierwszego wrażenia, które ma otworzyć zainteresowanie produktem.
Otwórz na YouTube ↗EFEKT WSPÓŁPRACY
Dwa narzędzia na dwa etapy kontaktu z odbiorcą.
Trailer otwiera zainteresowanie
Krótka, dynamiczna forma buduje emocje i pozwala szybko poczuć charakter produktu.
Explainer porządkuje wiedzę
Dłuższy materiał wyjaśnia mechanikę gry i wspiera prezentację rozwiązania osobom, które chcą zrozumieć więcej.
Jeden spójny świat komunikacji
Zdjęcia, obraz gry i animacje łączą oba filmy, mimo że każdy z nich realizuje inne zadanie.
DLA KOGO TEN MODEL
Ten sposób pracy sprawdza się, gdy video ma konkretne zadanie.
Produkty VR i gaming
Gdy doświadczenie użytkownika jest ważniejsze niż sama lista funkcji, ale trudno pokazać je bezpośrednio.
Aplikacje i hardware
Gdy odbiorca potrzebuje zarówno emocjonalnego pierwszego kontaktu, jak i jasnego objaśnienia działania.
Innowacyjne produkty
Gdy marka tworzy nową kategorię i potrzebuje kilku formatów dopasowanych do kolejnych etapów decyzji.
MASZ PODOBNE WYZWANIE?
Tworzysz produkt, którego nie da się dobrze wyjaśnić jednym zdaniem?
Dobierzemy zestaw formatów do kolejnych etapów decyzji odbiorcy i poprowadzimy produkcję od koncepcji po finalne pliki.BACKSTAGE | KULISY PRODUKCJI
Jak wyglądał plan, na którym ruch spotkał świat VR.
Kamery, światło, podgląd obrazu z gry i aktorzy w ruchu. Zobacz kulisy realizacji trailera i explainera Viro Race.




















FAQ | FILM DLA PRODUKTU VR
Trailer i explainer gry VR. Najczęstsze pytania.
Odpowiedzi o tym, jak pokazać doświadczenie VR, rozdzielić role trailera i explainera oraz przygotować produkcję video dla innowacyjnego produktu.
Czym jest Viro Race?+
Viro Race łączy gaming VR z ruchem i treningiem. Gracz wykonuje aktywność fizyczną, a jej przebieg staje się częścią rozgrywki widzianej w goglach. To doświadczenie trudno pokazać na zwykłym ekranie, ponieważ odbiorca powinien jednocześnie zobaczyć ruch użytkownika i zrozumieć cyfrowy świat gry.
Jakie filmy powstały dla Viro Race?+
Rek House przygotował dwa komplementarne materiały: dynamiczny trailer trwający około minuty oraz dłuższy explainer. Trailer odpowiada za emocje i pierwsze zainteresowanie, a explainer prowadzi odbiorcę przez mechanikę produktu i pomaga lepiej zrozumieć jego działanie.
Czym różni się trailer gry VR od explainera technologicznego?+
Trailer skupia się na tempie, ruchu, atmosferze i pierwszym wrażeniu. Nie musi wyjaśniać wszystkich zasad. Explainer ma inną rolę: porządkuje informacje, pokazuje mechanikę produktu i odpowiada na pytania odbiorcy. Te formaty nie konkurują ze sobą, tylko pracują na różnych etapach kontaktu z produktem.
Jak pokazać w filmie doświadczenie, które użytkownik widzi tylko w goglach VR?+
Trzeba połączyć kilka warstw obrazu: zachowanie i ruch gracza, ujęcia urządzenia, fragmenty rozgrywki oraz animacje wyjaśniające zależności między światem fizycznym i wirtualnym. W Viro Race zdjęcia aktorskie pokazują energię aktywności, a obraz gry i postprodukcja uzupełniają część niewidoczną dla kamery.
Za co odpowiadał Rek House przy produkcji Viro Race?+
Zakres obejmował scenariusz, przygotowanie planu, casting, realizację zdjęć, montaż, postprodukcję i animacje. Rek House poprowadził oba filmy jako jeden projekt, zachowując wspólny język wizualny i nadając każdemu formatowi odrębną funkcję komunikacyjną.
Po co stosować animacje w filmie o grze lub produkcie VR?+
Animacje pomagają pokazać mechanikę, przepływ informacji i elementy interfejsu, których nie da się czytelnie zarejestrować samą kamerą. Mogą też łączyć ujęcia gracza z obrazem rozgrywki i prowadzić odbiorcę przez kolejne korzyści bez przeciążania filmu technicznym opisem.
Gdzie można wykorzystać trailer i explainer innowacyjnego produktu?+
Trailer sprawdza się przy premierze, w social mediach, kampanii i na początku prezentacji, gdy najważniejsze jest szybkie zainteresowanie. Explainer może pracować na stronie produktu, podczas rozmów sprzedażowych, w prezentacjach dla partnerów i wszędzie tam, gdzie odbiorca potrzebuje zrozumieć rozwiązanie przed podjęciem decyzji.
Czy podobny model produkcji sprawdzi się także dla aplikacji, hardware’u i startupów technologicznych?+
Tak. Podział na format emocjonalny i objaśniający jest przydatny wszędzie tam, gdzie produkt tworzy nową kategorię albo jego wartość trudno wyjaśnić jednym zdaniem. Dotyczy to gier, aplikacji, urządzeń, rozwiązań SaaS i innych technologii wymagających zarówno atrakcyjnej premiery, jak i konkretnego wyjaśnienia działania.
Jak wygląda produkcja trailera i explainera w ramach jednego projektu?+
Proces zaczyna się od określenia roli każdego filmu i wspólnego rdzenia historii. Następnie powstają scenariusze, plan zdjęciowy, casting i lista elementów animowanych. Jedna realizacja dostarcza materiał do obu formatów, a w postprodukcji trailer otrzymuje dynamiczny rytm, natomiast explainer bardziej uporządkowaną strukturę informacyjną.
