W Rek House film z eventu kosztuje zwykle 6 000–12 000 zł netto, case study video 8 000–15 000 zł netto, a film reklamowy 10 000–100 000 zł netto. Ostateczna cena zależy od zakresu produkcji i liczby gotowych materiałów.
Te widełki dotyczą naszych realizacji i pomagają wstępnie zaplanować budżet. Szczegółowa oferta określa, co otrzymasz w danej cenie. Dwie wyceny na „film promocyjny do dwóch minut” mogą obejmować zupełnie inną pracę, dlatego sama długość filmu nie wystarcza do ich porównania.
W tym poradniku pokazujemy, z czego składa się wycena i jak sprawdzić, czy dwie oferty obejmują tę samą pracę. Przyda się to także wtedy, gdy potrzebujesz uzasadnić budżet przed zarządem.
Ile kosztuje film z eventu, case study i reklama?
Film z eventu: 6 000–12 000 zł netto
To orientacyjny budżet realizacji z jednym dniem zdjęciowym. Zakres zależy od programu wydarzenia i potrzebnych materiałów. Inaczej planuje się krótki film podsumowujący, a inaczej relację wymagającą dodatkowo wywiadów lub obsługi kilku równoległych punktów programu. Liczbę operatorów i filmów trzeba określić w ofercie.
Case study video: 8 000–15 000 zł netto
Zdjęcia zwykle zajmują jeden dzień. Film łączy wypowiedzi z ujęciami pokazującymi wdrożenie, produkt lub pracę firmy. Na budżet wpływa między innymi liczba rozmówców i miejsc nagrań. Przy dalszych wyjazdach dochodzą ustalenia dotyczące transportu oraz noclegu ekipy.
Film reklamowy: 10 000–100 000 zł netto
Rozpiętość cen wynika z różnej skali realizacji. Często wystarcza jeden dzień zdjęciowy, ale scenariusz może wymagać większej ekipy albo dodatkowych dni. Aktorzy, wynajem lokalizacji i rozbudowana postprodukcja to przykłady elementów, które mogą podnieść koszt. Ich obecność oraz zakres ustalamy dla konkretnego projektu.
Co obejmują podane widełki?
To punkt wyjścia do rozmowy o całej produkcji. Liczba wersji, rundy poprawek i ewentualny lektor powinny być opisane w ofercie. Nie zakładaj, że dolna i górna granica oznaczają dwa stałe pakiety z identycznym zakresem. Przed zamówieniem porównaj listę gotowych materiałów oraz możliwe koszty dodatkowe.
Dlaczego długość filmu nie wystarcza do wyceny?
Trzydziestosekundowy spot może wymagać castingu i kilku planów zdjęciowych. Dłuższy wywiad można nagrać w jednym miejscu, bez aktorów i scenografii. Sam czas gotowego materiału niewiele mówi o pracy potrzebnej do jego powstania.
Podobnie działa liczba filmów. Sześć krótkich odpowiedzi eksperta nagranych podczas jednej sesji to inne zadanie niż sześć historii klientów w różnych miastach. Dlatego pytanie „ile kosztuje minuta?” warto zastąpić opisem tego, co rzeczywiście chcesz pokazać.
Zanim poprosisz o ofertę, określ, komu film ma pomóc i w jakiej sytuacji będzie oglądany. Przy złożonym produkcie może być potrzebny explainer lub film produktowy. Gdy klient szuka dowodu, że rozwiązanie sprawdza się w praktyce, lepszym punktem wyjścia bywa case study video.
Co składa się na cenę produkcji filmu?
Przygotowanie pomysłu i scenariusza
Ekipa musi wiedzieć, co ma powstać. Czasem otrzymuje gotowy, zatwierdzony scenariusz. Innym razem trzeba zacząć od rozmowy z marketingiem i ustalić, jak wyjaśnić ofertę odbiorcy.
Sprawdź, czy wycena obejmuje opracowanie koncepcji, napisanie scenariusza i jego korekty. Hasło „realizacja filmu” nie wyjaśnia, kto bierze na siebie te zadania. Jeśli koncepcja powstaje dopiero w trakcie zdjęć, oszczędność na przygotowaniu może skończyć się brakującymi ujęciami.
Organizacja i zdjęcia
W Rek House eventy i case study nagrywamy zwykle w ciągu jednego dnia zdjęciowego. Reklamy również często powstają podczas jednego dnia, choć bardziej rozbudowany scenariusz może wymagać kolejnych. Na cenę wpływają liczba lokalizacji oraz wielkość ekipy, a także wymagania dotyczące obrazu czy dźwięku.
Dojazd do 100 km od Warszawy zwykle uwzględniamy w ofercie. Przy dalszych realizacjach ustalamy koszty transportu i ewentualnych noclegów. Na odległe nagrania case study często jedziemy dzień wcześniej, nocujemy w okolicy, a po zdjęciach wracamy. Jeden dzień nagrań może więc wymagać wyjazdu obejmującego dwa dni. Warto ustalić tę logistykę przed porównaniem ofert.
Osoby przed kamerą i materiały zewnętrzne
W filmie mogą wystąpić pracownicy, klient albo zawodowi aktorzy. Każde rozwiązanie oznacza inne przygotowanie. Przy osobach bez doświadczenia warto uwzględnić prowadzenie rozmowy i czas na powtórzenia.
Osobną pozycją mogą być lektor, muzyka i materiały stockowe. Sprawdź, do jakiego użycia przewidziano licencje i wynagrodzenie występujących. Zakres publikacji trzeba ustalić przed zamówieniem, zwłaszcza gdy planujesz płatną kampanię.
Montaż i wersje końcowe
Montaż to wybór materiału i ułożenie opowieści. W zależności od projektu dochodzą animacje, korekcja barwna lub bardziej rozbudowane opracowanie dźwięku.
Ustal także liczbę wersji. Film poziomy, pionowy skrót i angielskie napisy są odrębnymi rezultatami pracy. Wycena powinna mówić, co dostaniesz oraz ile rund uwag obejmuje. „Poprawki w cenie” bez opisanego zakresu zostawiają zbyt wiele do interpretacji.
Jak porównać dwie oferty na ten sam film?
Wyślij wykonawcom ten sam opis zadania. Potem sprawdź różnice w zakresie, zamiast porównywać wyłącznie kwoty na końcu.
- Czy obie oferty obejmują pomysł i scenariusz, czy jedna zakłada ich dostarczenie przez Ciebie?
- Ile dni i miejsc nagraniowych przyjęto? Kto organizuje dostęp i uczestników?
- Jakie gotowe materiały otrzymasz, w jakich proporcjach i językach?
- Jak opisano licencje, wykorzystanie wizerunku i przekazanie materiałów?
- Ile rund uwag obejmuje oferta i co jest zmianą zakresu?
- Jakie wydatki są dodatkowe i w jakich sytuacjach mogą się pojawić?
Dobrze rozpisana oferta pozwala zobaczyć, z czego zrezygnujesz, wybierając tańszy wariant. Czasem to rozsądna decyzja. Nie każdy film potrzebuje rozbudowanej animacji ani kilku kamer.
Przykład: ten sam temat, dwa różne zakresy
Wyobraźmy sobie film o wdrożeniu systemu w firmie produkcyjnej. To przykład roboczy, a nie opis konkretnego klienta ani gotowa wycena.
W pierwszym wariancie nagrywamy rozmowę z jedną osobą i ujęcia zakładu podczas jednego wyjazdu. Powstaje główny film z polskimi napisami. Klient wcześniej organizuje rozmówcę i dostęp do miejsc.
W drugim wariancie dochodzi drugi zakład, wypowiedzi kilku osób oraz animacja wyjaśniająca przepływ danych. Oprócz głównego filmu zamawiający potrzebuje skrótów pionowych i pełnej wersji angielskiej. Produkcja wymaga więcej przygotowania i pracy po zdjęciach.
Oba materiały mogą mieć podobną długość. Różnica w cenie wynika z zakresu. Bez tych informacji porównanie dwóch kwot prowadzi do błędnych wniosków.
Jak ograniczyć budżet bez zgadywania, co można wyciąć?
Powiedz wykonawcy, jaki budżet rozważasz. Dzięki temu może zaproponować osiągalny zakres, zamiast przygotowywać pomysł, który później trzeba odrzucić.
Najpierw chroń elementy potrzebne do wyjaśnienia głównego tematu. Jeśli film ma pokazać działanie urządzenia, dostęp do niego i czytelne nagranie procesu mają większe znaczenie niż dodatkowa lokalizacja tylko dla urozmaicenia obrazu.
Jeżeli firma potrzebuje filmów do kilku zastosowań lub dla różnych person zakupowych, często łączymy nagrania tak, żeby w ciągu jednego dnia zebrać materiał na trzy lub cztery filmy. Wspólne ujęcia produktu można połączyć z różnymi wypowiedziami i argumentami. Każdy film wymaga jednak osobnego montażu, a zakres musi być osiągalny w zaplanowanym czasie. Liczbę filmów i ich formaty ustalamy przed zdjęciami.
Jak biblioteka nagrań obniża koszt kolejnych filmów?
Przy dłuższej współpracy gromadzimy ujęcia produktów oraz materiały z kolejnych wizyt u klientów. Z tej biblioteki można później zmontować nowe filmy bez organizowania całego dnia zdjęciowego. To szczególnie przydatne, gdy chcesz pokazać znany już produkt innemu odbiorcy lub przygotować nowy skrót.
Oszczędność wynika z wykorzystania istniejących nagrań. Nadal trzeba je przejrzeć i dopasować do nowej historii, a następnie zmontować film. Koszt zależy od stanu biblioteki i zakresu zmian, dlatego nie podajemy jednej stawki za taki materiał. Wcześniej ustalamy też zasady przechowywania nagrań i możliwość ich ponownego wykorzystania.
Przy regularnym zapotrzebowaniu sprawdź abonament video. Przy pojedynczej kampanii rozliczenie projektowe może być wygodniejsze. Porównanie modeli znajdziesz w artykule filmowiec na etacie, freelancer czy agencja.
Co wysłać, żeby otrzymać użyteczną wycenę?
Nie musisz mieć gotowego scenariusza. Potrzebujemy zrozumieć zadanie i ograniczenia. Możesz zacząć od takiej wiadomości:
„Chcemy pokazać [produkt lub usługę] osobom, które [sytuacja odbiorcy]. Film wykorzystamy w [miejsce publikacji]. Możemy nagrać [osoby i miejsca]. Potrzebujemy materiału do [termin]. Rozważamy budżet [zakres] zł netto. Po naszej stronie akceptację prowadzi [osoba lub dział].”
Dopisz przykłady filmów, które pomagają zrozumieć oczekiwaną formę. Zaznacz, co w nich lubisz, bo inspiracja może dotyczyć tempa albo sposobu prowadzenia wywiadu, a nie skali produkcji.
Więcej pytań znajdziesz w poradniku jak przygotować brief reklamy video. Przebieg pracy opisują etapy produkcji filmu promocyjnego.
Porozmawiajmy o zakresie Twojego filmu
Jeśli planujesz produkcję, opisz cel i przewidywane zastosowanie. Dodaj termin oraz budżet, który możesz przeznaczyć na projekt. Na tej podstawie omówimy możliwy zakres i pozycje, które najbardziej wpływają na koszt. Napisz na k.golebiowski@rekhouse.pl.